Multiplícate con GIMP
Seguro que alguna vez has visto una fotografía en la que aparece una persona repetida varias veces, en diferentes posturas. Y es posible que hayas pensado que seguro que es algo muy difícil de hacer. Nada más lejos de la realidad. Multiplicar personas en una foto es un truco muy potente visualmente y no es complicado de realizar. No hace falta tener una gran habilidad en GIMP, tan solo hay que seguir algunos consejos.
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Micronarrativas audiovisuales: Gifs y Memes
Después de descargar y leer el siguiente documento os proponemos que elaboréis un par de memes y gifs donde podáis desarrollar vuestra ironía y sentido del humor...
Light painting
Después de ver los conceptos básicos para manejar la luz con la cámara réflex, nos vamos a centrar en la velocidad de obturación. Para poner en práctica este concepto os proponemos realizar por grupos pequeños varias fotografías utilizando el método "Light Painting". Para el que no lo haya oído nunca os diremos que es una técnica fotográfica que como su propio nombre indica, consiste en “pintar con luz” directamente en la fotografía. No se utiliza Photoshop, Gimp ni ningún programa de retoque fotográfico.
Ejercicios básicos para iniciarse en la fotografía
Utiliza las líneas y otros elementos
Líneas horizontales y verticales, triángulos, simetría, asimetría, patrones, como contábamos en este artículo nuestro cerebro busca instintivamente las formas geométricas a la hora de ver imágenes de modo que usar estos elementos es una excelente práctica para aprender a componer. Por eso, una buena práctica es buscar este tipo de elementos en la escena para aprender a identificarlos y ser capaces de usarlos en nuestras fotografías y aprovechar sus posibilidades.
Líneas horizontales y verticales, triángulos, simetría, asimetría, patrones, como contábamos en este artículo nuestro cerebro busca instintivamente las formas geométricas a la hora de ver imágenes de modo que usar estos elementos es una excelente práctica para aprender a componer. Por eso, una buena práctica es buscar este tipo de elementos en la escena para aprender a identificarlos y ser capaces de usarlos en nuestras fotografías y aprovechar sus posibilidades.
Mira cómo cambia la perspectiva según la distancia focal
Controlar el fondo de nuestras imágenes es importante cuando fotografiamos y éste puede ser muy diferente dependiendo (además de la profundidad de campo) de la distancia focal que estemos usando y la distancia real a los objetos. Por eso, un ejercicio muy interesante es hacer una serie de tomas del mismo objeto procurando que éste tenga el mismo tamaño (aproximado) en la foto final pero variando la distancia focal. Para lograrlo, tendremos que acercarnos o alejarnos del objeto, y esto hará que el fondo cambie considerablemente debido a la diferente perspectiva de la toma.
Controlar el fondo de nuestras imágenes es importante cuando fotografiamos y éste puede ser muy diferente dependiendo (además de la profundidad de campo) de la distancia focal que estemos usando y la distancia real a los objetos. Por eso, un ejercicio muy interesante es hacer una serie de tomas del mismo objeto procurando que éste tenga el mismo tamaño (aproximado) en la foto final pero variando la distancia focal. Para lograrlo, tendremos que acercarnos o alejarnos del objeto, y esto hará que el fondo cambie considerablemente debido a la diferente perspectiva de la toma.
Juega con la profundidad de campo
Probar cómo se puede controlar la profundidad de campo a través de los tres parámetros que la determinan (a saber, diafragma, distancia al sujeto y distancia focal) es uno de los primeros ejercicios a realizar por todo principiante, algo que puede llegar a resultarle casi mágico. Incluso aunque tu equipo sea básico, no te será difícil practicarlo siguiendo estos consejos. Así, aunque se pueden realizar muchos ejercicios en este sentido los más interesantes que se pueden hacer serían dos, el primero lograr desenfocar completamente un fondo.
Probar cómo se puede controlar la profundidad de campo a través de los tres parámetros que la determinan (a saber, diafragma, distancia al sujeto y distancia focal) es uno de los primeros ejercicios a realizar por todo principiante, algo que puede llegar a resultarle casi mágico. Incluso aunque tu equipo sea básico, no te será difícil practicarlo siguiendo estos consejos. Así, aunque se pueden realizar muchos ejercicios en este sentido los más interesantes que se pueden hacer serían dos, el primero lograr desenfocar completamente un fondo.
Prueba a congelar el movimiento
Jugar con el movimiento es una de las técnicas más básicas pero también de las más importantes (y una práctica inicial que todo principiante tiene que realizar) que tenemos en nuestra mano para obtener diferentes resultados en nuestras imágenes. Lo habitual es que las fotografías congelen un instante, y por tanto el movimiento que pueda haber, aunque desde luego ésta no es la única posibilidad. Si queremos congelar el movimiento tendremos que disparar a velocidades superiores a 1/125, pero como siempre dependerá de la situación, sobre todo de lo rápido que se mueva el sujeto principal.
Jugar con el movimiento es una de las técnicas más básicas pero también de las más importantes (y una práctica inicial que todo principiante tiene que realizar) que tenemos en nuestra mano para obtener diferentes resultados en nuestras imágenes. Lo habitual es que las fotografías congelen un instante, y por tanto el movimiento que pueda haber, aunque desde luego ésta no es la única posibilidad. Si queremos congelar el movimiento tendremos que disparar a velocidades superiores a 1/125, pero como siempre dependerá de la situación, sobre todo de lo rápido que se mueva el sujeto principal.
Intenta reflejar el movimiento
Por el contrario, si lo que queremos es dar sensación de movimiento tenemos que usar una velocidad baja, teniendo cuidado eso sí de que no sea tan baja como para hacer que la trepidación se produzca por culpa nuestra al sujetar la cámara en vez de por el movimiento de los sujetos retratados. Así, a partir de 1/60 podemos empezar a conseguir movimiento reflejado en nuestras fotografías siguiendo estos consejos... Las posibilidades son infinitas.
Por el contrario, si lo que queremos es dar sensación de movimiento tenemos que usar una velocidad baja, teniendo cuidado eso sí de que no sea tan baja como para hacer que la trepidación se produzca por culpa nuestra al sujetar la cámara en vez de por el movimiento de los sujetos retratados. Así, a partir de 1/60 podemos empezar a conseguir movimiento reflejado en nuestras fotografías siguiendo estos consejos... Las posibilidades son infinitas.
Haz pruebas de ISO alto
A pesar del problema de ruido que suele conllevar utilizar ISOs altos, en la actualidad las nuevas cámaras soportan bien hasta sensibilidades alrededor de 1600-3200 ISO. Sin embargo todo depende de la cámara que uséis, o más bien del sensor que tenga, con lo cual es necesario saber cómo se comporta la vuestra en concreto.
Haciendo pruebas a altas sensibilidades sabréis cómo va a responder vuestra cámara si necesitáis echar mano de ello, de tal manera que tendréis una guía para saber hasta qué nivel podéis subir el ISO sin que aparezca el ruido y si éste es más o menos solventable en el procesado a posteriori. Además, también sabréis de qué tipo es el ruido que produce vuestra cámara (si es mayor el de luminancia, el de crominancia o se reparten por igual) y si, por un casual, pueder serviros para aportar algo que estéticamente os parezca interesante.
A pesar del problema de ruido que suele conllevar utilizar ISOs altos, en la actualidad las nuevas cámaras soportan bien hasta sensibilidades alrededor de 1600-3200 ISO. Sin embargo todo depende de la cámara que uséis, o más bien del sensor que tenga, con lo cual es necesario saber cómo se comporta la vuestra en concreto.
Haciendo pruebas a altas sensibilidades sabréis cómo va a responder vuestra cámara si necesitáis echar mano de ello, de tal manera que tendréis una guía para saber hasta qué nivel podéis subir el ISO sin que aparezca el ruido y si éste es más o menos solventable en el procesado a posteriori. Además, también sabréis de qué tipo es el ruido que produce vuestra cámara (si es mayor el de luminancia, el de crominancia o se reparten por igual) y si, por un casual, pueder serviros para aportar algo que estéticamente os parezca interesante.
Haz una misma foto en horas diferentes
Como sabéis, la luz del sol, que es la que principalmente utilizamos en fotografía, tiene la particularidad de ser cambiante a lo largo del día debido al movimiento de la Tierra. Por eso, puede ser muy interesante hacer una fotografía de un mismo lugar en diferentes horarios para comprobar cómo evoluciona la luz y ver cómo varían los resultados dependiendo de la luz del momento. Está claro que las diferencias pueden ser muchas si hacemos la foto al amanecer, al mediodía o al atardecer. Prueba y verás lo diferente que puede ser un mismo lugar dependiendo de la luz reinante.
Como sabéis, la luz del sol, que es la que principalmente utilizamos en fotografía, tiene la particularidad de ser cambiante a lo largo del día debido al movimiento de la Tierra. Por eso, puede ser muy interesante hacer una fotografía de un mismo lugar en diferentes horarios para comprobar cómo evoluciona la luz y ver cómo varían los resultados dependiendo de la luz del momento. Está claro que las diferencias pueden ser muchas si hacemos la foto al amanecer, al mediodía o al atardecer. Prueba y verás lo diferente que puede ser un mismo lugar dependiendo de la luz reinante.
Intenta lograr una buena silueta
Conseguir captar una silueta a contraluz es otro buen ejercicio que permite conseguir fotos muy resultonas y nos ayuda a controlar aspectos como dónde debemos medir la luz. La técnica básica requiere medirla de tal forma que la silueta en sí quede subexpuesta en contraste con un fondo perfectamente iluminado.
Conseguir captar una silueta a contraluz es otro buen ejercicio que permite conseguir fotos muy resultonas y nos ayuda a controlar aspectos como dónde debemos medir la luz. La técnica básica requiere medirla de tal forma que la silueta en sí quede subexpuesta en contraste con un fondo perfectamente iluminado.
Atrévete con un retrato
Iniciarse fotografiando a amigos o familiares es una buena práctica al alcance de la mano de cualquiera. Claro que conseguir un buen retrato no es simplemente decirle al modelo ponte allí y sonríe. Hay un montón de cosas a tener en cuenta y muchos errores que podemos cometer, pero con paciencia y siguiendo unos sencillos consejos (como lo que os ofrecemos en este post) se pueden conseguir buenos resultados.
Iniciarse fotografiando a amigos o familiares es una buena práctica al alcance de la mano de cualquiera. Claro que conseguir un buen retrato no es simplemente decirle al modelo ponte allí y sonríe. Hay un montón de cosas a tener en cuenta y muchos errores que podemos cometer, pero con paciencia y siguiendo unos sencillos consejos (como lo que os ofrecemos en este post) se pueden conseguir buenos resultados.
Prueba a hacer fotos macro
Una disciplina algo más avanzada y muy atrayente para el principiante es la fotografía macro, aunque para practicarla en principio necesitamos algún accesorio adicional como un objetivo macro, filtros especiales o un tubo de extensión. Sin embargo, siempre podemos probar con la distancia mínima de enfoque del objetivo que tengamos para hacer tomas lo más cerca posible y seguro que obtendremos resultados interesantes. Además, en este artículo te damos tres opciones low cost para poder practicar la fotografía macro sin gastar mucho dinero.
Una disciplina algo más avanzada y muy atrayente para el principiante es la fotografía macro, aunque para practicarla en principio necesitamos algún accesorio adicional como un objetivo macro, filtros especiales o un tubo de extensión. Sin embargo, siempre podemos probar con la distancia mínima de enfoque del objetivo que tengamos para hacer tomas lo más cerca posible y seguro que obtendremos resultados interesantes. Además, en este artículo te damos tres opciones low cost para poder practicar la fotografía macro sin gastar mucho dinero.
Foto descontextualizada
Una fotografía cuenta una historia, a menudo clara, precisa. Otras veces el espectador tiene que aportar parte de si mismo para dar coherencia a la historia, que en ese momento pasa a ser algo compartido entre autor y espectador. Para la desvinculación de las referencias estables que hacen unívoca la interpretación de una fotografía se pueden emplear diversas estrategias. En esta práctica os pedimos varias cosas:
- La primera, que desarrolléis una estrategia propia que descontextualice de tal manera una fotografía que la ambigüedad o la trampa imperen en ella, abriendo así un amplio campo interpretativo al espectador.
- La segunda, que lo combines maliciosamente para engañar al espectador y llevarlo a tu terreno, en una interpretación sugerida. Puedes usar el fotomontaje como arma.
- La tercera, que sea lo que quieras que sea, es decir, puedes desear que sea impactante, o plácida, o violenta… pero debes conseguir con todas tus armas que lo sea al máximo.
- La primera, que desarrolléis una estrategia propia que descontextualice de tal manera una fotografía que la ambigüedad o la trampa imperen en ella, abriendo así un amplio campo interpretativo al espectador.
- La segunda, que lo combines maliciosamente para engañar al espectador y llevarlo a tu terreno, en una interpretación sugerida. Puedes usar el fotomontaje como arma.
- La tercera, que sea lo que quieras que sea, es decir, puedes desear que sea impactante, o plácida, o violenta… pero debes conseguir con todas tus armas que lo sea al máximo.
Diseño, creación y edición de un podcast
En esta ocasión os proponemos que después de mirar los contenidos correspondientes al bloque de SONIDO y teniendo en cuenta los "20 Consejos para hacer un Podcast Excelente", os pongáis manos a la obra para la realización del mismo en grupos de 3 o 4 personas máximo. Para ello será conveniente que sigáis los siguientes pasos:
Imagen
Guión con los diferentes contenidos del programa, teniendo en cuenta los tiempos de duración aproximados.
Confeccionar en caso de entrevistas, las preguntas al entrevistado para que se las pueda preparar.
La creatividad y la originalidad siempre son bienvenidas...
La música es muy importante. Debéis hacer una sintonía con algunos temas, una cabecera, una promo...
Edición de vuestro podcast. Un buen de trabajo de edición con Audacity puede mejorar mucho el resultado final. Corta, pega, repite, mete efectos… experimenta.
Guardar vuestro audio en un repositorio online. Hay muchas opciones, pero nosotros vamos a elegir una muy sencilla: Soundcloud.
Esta herramienta nos permite crear un repositorio online de nuestros audios, organizarlos y poder incrustarlos en nuestro espacio web o enviar el enlace para compartirlo.
Imagen
Guión con los diferentes contenidos del programa, teniendo en cuenta los tiempos de duración aproximados.
Confeccionar en caso de entrevistas, las preguntas al entrevistado para que se las pueda preparar.
La creatividad y la originalidad siempre son bienvenidas...
La música es muy importante. Debéis hacer una sintonía con algunos temas, una cabecera, una promo...
Edición de vuestro podcast. Un buen de trabajo de edición con Audacity puede mejorar mucho el resultado final. Corta, pega, repite, mete efectos… experimenta.
Guardar vuestro audio en un repositorio online. Hay muchas opciones, pero nosotros vamos a elegir una muy sencilla: Soundcloud.
Esta herramienta nos permite crear un repositorio online de nuestros audios, organizarlos y poder incrustarlos en nuestro espacio web o enviar el enlace para compartirlo.